Краткий глоссарий (словник) терминов в дизайн-образовании

Абстракция – это систематическое сведение детализированной визуальной идеи к ее наиболее существенным, распознаваемым мышлением форме и сущности.

Агелад (Гагелад) из Аргоса – древнегреческий скульптор, работал в V в. до н. э., воспитал целую плеяду прославленных древнегреческих скульпторов, в том числе Фидия, Мирона и Поликлета. Прославился бронзовыми статуями богов и атлетов. Произведения Агелада не сохранились.

Александр Македонский – крупнейший полководец и государственный деятель древнего мира (356–323 до н. э.). получил разностороннее образование под руководством Аристотеля.

Амазонки – в греческой мифологии воинственный народ в Малой Азии и на побережье Миотийского озера (Азовского моря), состоявший будто бы исключительно из женщин. Легенды о народе женщин очень широко распространены во всех частях света.

Аммоний (Аммон – Ра) – один из главных богов египетской мифологии.

Арт-дизайн – проектирование и изготовление эксклюзивных предметных форм (для интерьеров жилых и офисных помещений, ландшафтных композиций, элементов одежды и т. д.) на основе национальных традиционных и современных культурных форм.

Архитектоника (строительное искусство):

– архитектурно-художественное выражение закономерностей строения, присущих конструктивной системе здания;

– общий эстетический план построения формы, принципиальная взаимосвязь ее частей.

Афина (Афина Паллада) – в греческой мифологии богиня войны и победы, а также мудрости, знаний, искусств и ремесла. Покровительница города Афин. Ей соответствовала римская Минерва. Наиболее известные изображения Афины созданы в V в. до н. э. Это скульптурная группа Афина и Марсий (скульптор Мирон), колоссальные статуи «Афины Парфенос» и «Афины Промахос» на афинском акрополе (скульптор Фидий). Статуи не сохранились.

Афродита – в греческой мифологии богиня любви и красоты, рожденная из морской пены. Ей соответствует римская Венера. Знамениты древнегреческие статуи Афродиты – классическое воплощение женской красоты: «Афродита Книдская» (около 350 до н. э.) известна в римской копии и «Афродита Милосская» (II в. до н. э., оригинал в Лувре, Париж).

Бальзамирование – пропитывание тканей трупа веществами, препятствующими их разложению. В Древнем Египте и других странах Востока для бальзамирования применяли бальзамы (отсюда пошло название).

Главная ценностная ориентация дизайн-образования – воспитание проектности, проектного мышления, трансляция обучаемыми методов проектирования.

Геродот Галикарнасский – древнегреческий историк, прозванный «отцом истории» (между 490–480 – около 425 до н. э.). автор сочинений, посвященных описанию греко-персидских войн с изложением истории государства Ахеменидов, Египта и других. Дал первое и систематическое описание жизни скифов.

Гомер – легендарный древнегреческий эпический поэт, которому с античных времен приписывают авторство «Илиады», «Одиссеи» и других произведений. Легенды рисуют Гомера слепым странствующим певцом, одним из аэдов. Согласно Геродоту год рождения Гомера – 850 до н. э. Другие считают – 1200 до. э.

Гуманизация технической цивилизации предполагает гуманизацию отношений, а не предметов самих по себе, рассматриваемых изолированно от отношений, как самодавлеющих продуктов человеческой культуры, то есть создание такого предметного мира, который бы обеспечивал гуманистический строй отношений.

Дарий I – царь государства Ахеменидов в 522–486 гг. до н. э.

Диадема (греч.) – головная повязка или металлический обруч. В древности и в средние века служила украшением и чисто знаком царского или княжеского достоинства.

Дизайн – есть созидательная деятельность, признанная удовлетворять духовные и интеллектуальные интересы человека, способная отвечать за качество промышленной продукции и среды жизнедеятельности человека.

Дизайн-концепция – это основная образная идея будущего объекта, идейно-тематическая основа проектного замысла. Она дает возможность создать целостную идеальную модель будущего объекта и описать его важнейшие качественные и количественные характеристики.

Дизайн-образование – это особое качество и тип образования, в результате которого происходит воспитание проектно-мыслящего человека, в какой бы сфере социальной практики он не действовал – образовании, науке, культуре, производстве, бытовой сфере и т. д.

Дизайн-проектирование есть создание целостной формы и эстетической ценности предметнопространственных структур.

Духовная культура включает в себя информационные, информационно-художественные и символико-коммуникативные коды.

Дизайн графический – это процесс решения проблемы коммуникации визуальными средствами. Сферой графического дизайна является разработка графической продукции для полиграфии, проектирование фирменного стиля и рекламы, работа в области компьютерной графики и анимации, производства видеопродукции, проектирование продукции арт-дизайна.

Дизайн дидактический – это особая форма проектной и созидательной деятельности педагога (педагогического коллектива, учебного заведения), при котором создается дидактическая среда, способствующая развитию междисциплинарного проектно-ориентированного мышления.

Дизайн интерьера – это организация внутреннего пространства зданий и помещений, их оснащения с целью создания комфортных и функциональных условий труда и жизни для человека.

Дизайн информационный – проектирование и создание всех видов информационных структур.

Дизайн ландшафтный – это проектирование и создание пространственной локальной среды с привлечением природных компонентов.

Дизайн промышленный – это практика анализа, разработки и создания продукции для массового производства.

Дизайн среды – проектирование и создание среды жизнедеятельности человека, включая организацию пространственной среды, разработку и изготовление декоративных элементов архитектурной среды, малых архитектурных форм, интерьера и экстерьера зданий, наружной рекламы.

Инструментарием дизайна является язык моделирования.

Искусство – это форма культуры, связанная со способностью субъекта к эстетическому освоению жизненного мира, его воспроизведению в образно-символическом ключе.

Килик – древнегреческий глиняный, реже металлический сосуд для питья вина, плоская чашка на подставке с двумя горизонтальными ручками.

Композиция – построение целостного произведения, все элементы которого находятся во взаимном и гармоничном единстве.

Композиционное формообразование – процесс пространственной организации элементов изделия, средства и методы которой относятся с задачей привнесения человеческой меры и объекты техники, достижения гармонии структурных связей между человеком и вещью, включенной в процесс жизнедеятельности.

Культура (от латинского cultura – возделывание, воспитание, образование, развитие, почитание) – это совокупность искусственных порядков и объектов, созданных людьми в дополнение к природным, заученных форм человеческой деятельности и поведения, обретенных знаний, образов самопознания и символических обозначений окружающего мира.

Лисипп – древнегреческий скульптор второй половины IV в. до н. э., представитель поздней классики. Придворный скульптор Александра Македонского. Создатель образов деятельных героев, живущих сложной внутренней жизнью («Отдыхающий Гермес», «Апоксиомен», бюст Александра Македонского – сохранились в копиях).

Материальная культура включает в себя комплекс технико-сырьевых запасов и объектов культуры, которые составляют природную основу человечески определенного «рукотворного» явления в культуре.

Медуза Горгона – в греческой мифологии крылатая женщина, чудовище, покрытое стальной чешуей, с медными руками, стальными когтями. У Горгоны вместо волос были ядовитые змеи. Глаза ее были ужасны, от одного взгляда на Горгону человек превращался в камень. Медузу Горгону победил Персей, отрубив ей голову.

Методами дизайна являются моделирование, создание образцов, синтезирование.

Мирон – древнегреческий скульптор V в. до н. э. Представитель искусства ранней классики. Гармоничные образы, утверждающие силу и красоту человека, отображены в скульптурах Дискобол, Афина, Марсий. Эти произведения сохранились только в копиях.

Образование в сфере проектной культуры предполагает посвящение в систему представлений и ценностей различных культур.

Основная задача дизайна – концептуализация и создание новых предметных форм в рамках ценностных установок культуры на данном этапе существования общества.

Основные категории дизайн-проектирования – это: проект, образ, проектный образ, композиция, эскизное решение, концепт, тектоника, архитектоника, утилитарность, функция, морфология, ценность, форма, эстетическая выразительность, эргономическая целесообразность.

Павсаний – древнегреческий писатель II в. н. э. Автор описания «Эллады» – своего рода путеводителя по наиболее достопримечательным памятникам архитектуры, скульптуры и искусства Древней Греции.

Педагог профессионального обучения в области дизайна – это специалист, осуществляющий организацию дизайн-образования посредством формирования проектной культуры в процессе обучения и воспитания учащихся учреждений начального, среднего, высшего профессионального образования и в сфере дополнительного образования.

Практика дизайна – это проектная деятельность, охватывающая многочисленные объекты проектных преобразований и завершающая разработкой проектов с последующей их реализацией в промышленных изделиях, предметных комплексах, эксклюзивной арт-продукции, в сфере человеческих отношений, обладающих новой образной формой и высокой потребительской ценностью.

Предметом изучения дизайна является мир, созданный человеком.

Проектная культура – это совокупный опыт материальной культуры и совокупный массив знаний, навыков и ценностей, воплощенный в искусстве планирования, изобретения, формообразования и исполнения.

Плиний Старший (I в. до н. э.) – римский писатель, ученый. Единственный сохранившийся трактат «Естественная история» в 37 книгах – энциклопедия естественнонаучных знаний античности, содержит также сведения по истории искусства, истории и быта Рима. Умер при наблюдении извержения Везувия.

Поликлет из Аргоса – древнегреческий скульптор, теоретик искусства второй половины V в. до н. э. Представитель высокой классики. Бронзовые статуи Поликлета («Дорифор», «Диадумен», «Раненая амазонка») известны по копиям. Сохранились два фрагмента из сочинений Поликлета «Канон», в которых выводится цифровой закон идеальных пропорциональных соотношений человеческого тела.

Пэоний – древнегреческий скульптор из Фракии, современник Фидия (вторая половина IV в. до н. э.). Предполагается, что им выполнена скульптурная работа на восточном фронтоне храма Зевса в Олимпии. Вершиной его деятельности является мраморная статуя богини победы в Альтисе (Олимп).

Современные принципы дизайна – соединение в целостной структуре и гармоничной форме всех общественно необходимых свойств проектируемого объекта в соответствии с ценностными установками культуры.

Страбон (64/63 до н. э. – 23/24 н. э.) – древнегреческий историк географ и историк. Много путешествовал автор географии в семнадцати книгах и «Исторических записок» (до нас не дошли).

Талант (греч., буквально «вес», «весы») – самая крупная весовая и денежно-счетная единица Древней Греции, Египта, Вавилона, Персии и других областей Малой Азии. Наиболее распространенным был аттический талант, равный 26,2 кг. Золота.

Тиара – головной убор персидских, ассирийских и скифских царей.

Фидий – (начало V в. до н. э. – около 432–431 до н. э.) – древнегреческий скульптор периода высокой класски. Главный помошник Перикла при реконструкции Акрополя в Афинах. Грандиозные статуи – Афины Промахос на Акрополе (бронза, около 460 до н. э.), Зевса Олимпийского и Афины Парфенос (обе золото, слоновая кость) – не сохранились. Под руководством Фидия исполнено скульптурное убранство Парфенона. Творчество Фидия – одно из высших достижений мирового искусства, его образы наделены одухотворенной красотой и жизненностью, свидетельствующей о глубоком изучении реального мира.

Фолкдизайн – это разработка и изготовление изделий на основе национальных мотивов, изучение и освоение традиционных национальных ремесел, их трансформация и использование в создании современных изделий.

Форма – есть выражение внешнего вида (стайлинга) изделия, исходя из его внутреннего содержания и предназначения.

В дизайне различают три формы:

– функциональную или утилитарную, определяемую предназначением предмета или потребностями человека;

– эстетическую, отвечающую художественной стилистике времени;

– конструктивную, требующую знания физических, механических, химических, электрических свойств материала.

Формообразование – категория художественной деятельности, выражающая процесс становления и создания формы в соответствии с общими ценностными установками культуры и теми или иными избранными концептуальными принципами, имеющими отношение к эстетической выразительности.

Харес – древнегреческий ваятель, родился в Линдосе (III в. до н. э.), был учеником Лисиппа и прославился в исполнении Колосса Родосского.

Шампольон Жан-Франсуа (1790–1832) – французский египтолог. Изучив трехязычную нандпись на Розеттском камне, разработал основные принципы дешифровки египетского иероглифического письма. Автор первой грамматики древнеегипетского языка.

Ценностными ориентациями в дизайне являются практичность, изобретательность, выразительность и заинтересованность в соответствии с назначением процесса.

Эргономика – это дисциплина комплексно изучающая антропологические, биомеханические, психофизические аспекты взаимодействия человека с техническими средствами, предметом деятельности и средой с целью придания системе «человек-машина-среда» свойств, обеспечивающих наиболее эффективное функционирование при условии сохранения здоровья и развития личности.

Эстетика (от греческого aisthetikos – чувствующий, чувственный) – философская наука, изучающая сферу эстетического как специфического проявления ценностного отношения между человеком и миром, и область художественной деятельности людей.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.