Париж, 1925. ПЕРВЫЕ СОВЕТСКИЕ ЭКСПОНАТЫ

Париж, 1925.

ПЕРВЫЕ СОВЕТСКИЕ ЭКСПОНАТЫ

Только в 1924 г. Франция наконец признала Республику Советов и установила с нею дипломатические отношения. Приглашение на очередную международную выставку нашей стране было сделано лишь в ноябре, всего за полгода до открытия. Совнарком дал согласие, не смог выделить на участие только 70 тыс. руб. Страна еще не залечила ран от войн и интервенции. «Социалистическая индустрия существовала только в смелых планах партии большевиков. Заводы стояли, цехи зарастали бурьяном», — пишет журналист Георгий Зубков.

Стране Советов предоставили 1600 м² из 10 тыс., занимаемых территорией выставки, то есть почти шестую часть ее, — больше, чем какой-либо другой державе. «Известия» сообщали: «Многие экспонаты с мест получены и уже направляются во Францию. В числе их керамика, ткани, графика с Украины, вышивки из Белоруссии, кожевенные изделия из Татарии, ювелирные изделия из Киргизии. Среди экспонатов из Туркмении — настоящая юрта с «живыми» ковровщицами. В советском павильоне будет представлена художественная продукция всех народностей СССР, в том числе наименее известных на Западе малых народностей нашего Севера».

Мало кто знает, даже из больших любителей творчества Владимира Маяковского, что он получил диплом и серебряную медаль за участие в Парижской выставке 1925 г. Третий приезд Маяковского в Париж, связанный с его заокеанским турне, сделал его участником подготовки советской экспозиции. Выставочными заботами ему пришлось жить еще в Москве, где его подключили к работе подготовительного комитета. Каталог советской экспозиции и все, что касалось рекламных дел, готовил советский поэт-агитатор. Времени для создания экспозиции было мало, а хотелось показать старому миру достижения нового государства. Подготовка занимала дни и ночи.

В программе Всемирной выставки оговаривалось требование новизны: «Строжайшим образом исключать всякого рода копии, имитации и подделки под старые стили... эпохе железных дорог и автомобилей, аэропланов, электричества должны соответствовать и формы... иные, нежели в прежнем веке, как бы красивы они ни были».

Советские оформители стремились выполнить эти требования наиболее точно. Впервые в послеоктябрьские годы архитекторы, художники-прикладники и искусствоведы смогли сосредоточить в своих руках и составление программы выставки, и воплощение ее в оформлении ансамбля. В экспозиции находили воплощение мечты авторов о предметно-пространственной среде, достойной человека революционной эпохи.

Советский павильон отличали легкость постройки, простота и сплошной стеклянный фасад, открывающий взору экспонаты. Павильон поражал всех красной крышей. Введение цвета стало новым словом в архитектуре. Произнес его советский зодчий К. Мельников — за архитектуру павильона жюри присудило ему диплом 1-го класса. В нашей экспозиции были отделы национальных ансамблей, Госиздата, архитектуры, афиш и графики, кустарей, фарфора, театра. Стояли изба-читальня, рабочий клуб, самый обыкновенный, каким даже тогда в нашей стране нельзя было никого удивить, а в Париже он стал настоящей сенсацией. На экспланаде Дома инвалидов размещались киоски «Торгсектора», торговавшие фарфором, коврами, шалями, текстилем, книгами, марками, изделиями из кости, дерева, папье-маше, драгоценных камней.

Тогда мы не могли еще похвастаться станками и машинами. Однако советская экспозиция отразила не только величие, но и многогранность революционного духа. Текстиль и театральные эскизы, оформление книг и изделия народных промыслов, фотографии и денежные знаки — эти, казалось бы, обычные вещи были отмечены неповторимой новизной оптимизма.

Павильон СССР был признан весьма оригинальным по своему архитектурному решению и представлялся современникам «наиболее острой постройкой на выставке... благодаря высокой мачте с инициалами Республики, приспособленной к наибольшему агитационному эффекту» (своего рода «машина для агитации»). Зарубежные авторы даже считали, имея в виду агитационную устремленность советского павильона, что он в Париже был первым утверждением новой концепции выставочного искусства.